切り絵制作中！

しもだて美術館「ジュディ・オング倩玉　木版画の世界展」

渡辺天和斎 — 2009-03-18T19:47:21+09:00

　大ヒット曲「魅せられて」で有名なジュディ・オングさん。
　実は、この曲のヒットより早く版画を始め、今やキャリア30年以上のベテランの版画家でもあるのです。
　不勉強にも、私はそのことを今回の展覧会で初めて知りました。

　入ってすぐに、迫力ある白黒の大作が目に飛び込んできます。
　1975年に日本板画院展に入選した「店蔵」と、翌年の入選作「町屋」です。

　いかにも木版画らしい、明快で力強い線は、モノクロ切り絵の手本にしたいほどでした。

　以前から「木版画の表現は、切り絵に通じるものがある」と感じていましたが、その正体が何なのか、はっきりと分かりませんでした。
　しかし、「店蔵」と「町屋」を見て、はたと気づいたのです。

　どちらも、刃物によって生み出される表現であるということに。

　この気付きを得られただけでも、大きな収穫でした。

　その後、年代が進んで作を重ねるごとに色数も版の枚数も増え、川瀬巴水の新版画にも似た、版画らしく明快でありつつも繊細な色使いの鮮やかな作風へと変わっていきます。

　そこで、ガラス・水面・テーブルなどへの映り込みや、ガラスや紗の透け感といった得意分野を見つけ、発展させた作品群は、画面に落ち着いた艶と色気が感じられてうっとりします。

　もちろん、それ以外の日本家屋をテーマにした大作も、花をテーマにした小品も、制作過程をかいま見られる道具や取材スケッチの数々も。
　どれからも、たくさんの気付きと学びを得ることができました。

　個人的に気に入った作品は、透け感・映り込み・鮮やかな色使いを一枚で堪能できる「相馬樓」。タイトル通り、まさに風を感じる「微風柔水」。滝のようなしだれ桜が眩しい「祇園白川」の3点でした。

千葉三越「切り絵師・俊寛展」

渡辺天和斎 — 2009-03-07T17:16:48+09:00

　小説執筆にかまけてこちらをあんまりほったらかしにしておくのもなんなので、「展覧会レビュー」カテゴリを新たに作り、見に行った美術展の感想もこちらで書くことにしました。
　紹介する展覧会のジャンルは切り絵に限りませんが、「切り絵制作に役立ちそうなこと」という視点で書いていきたいと思っています。

　記念すべき第1回の記事は、私の憧れ作家の一人である、俊寛さんの個展。

　切り絵師・俊寛展

　三越7Fの特選画廊のこじんまりとしたスペースの入り口に1m四方近い大作が飾られ、一目でぐっと惹かれます。
　大作「職人シリーズ」が9点、小品「風景シリーズ」が12点。それぞれ見応えがありました。

　行った日は雨で、お客さんも少なかったので、俊寛さんに詳しいお話をいろいろ聞くことができました。
　制作過程のかなり具体的なところとか、切り絵を売り込む上での苦労話とか。

　その流れで得た本展一番の収穫は、なかなか見ることのできない、作品の裏面を見せてもらえたこと。
「エアブラシで彩色した紙を、裏側から貼り付ける」という方法で彩色を行っていることは俊寛さんのブログで書かれてる通りなんですが、その、想像以上の仕事の細かさに圧倒されます。
　一番小さいパーツなんか、マイクロチップ並の大きさなんですよ。ため息ついただけで飛んでっちゃうよ！

　ブログの文章通り、真面目で穏やかな俊寛さんからためになるお話をいっぱい聞けて、いい展覧会でした。

　でも、帰りにどーんと落ち込んじゃったんですね。

　感激の反動はもちろんのこと、「自分にはそこまで表現したい『何か』がない」ってことに気付いて。

　俊寛さんと話して感じたのは、「私にはこれしかできませんから」という言葉の裏にある、「私にはこれがある」という強い信念。

　俊寛さんは、切り絵という表現手段も、それで表現したいテーマも一貫していて、ぶれがない作家さんです。

　対するに、私は？　と、プロでもないしその気もないのに一人前に悩んでしまったわけです。

　二次創作（既存の物語の設定やキャラクターを使った創作活動）なら、原作への愛だけで突っ走れる。
　趣味でやってる分にはそれで問題はないし、小難しいことを考えないで「萌え〜」だけでやった方が楽しい。

　それでも、私はどうしても考えずにはいられませんでした。
「私は何を表現したいのか？」と。

　実は、この「切り絵制作中！」を開設するにあたっても、このことで迷いがありました。

「切り絵」をメインにしてブログをやるなら、二次創作だけでなく、オリジナル作品も作っていかなくてはならない。でも、今やってる二次創作を中断させてまで作りたい、オリジナルなものがないと。

（3/10追記：そして、「今は二次創作だけしていたいんだ」ということを改めて確認しました。今の私が表現したいものは「サクラ大戦」や「十二国記」などの作品に対するリスペクトやオマージュ、またはキャラクターへの思いとしてのみ存在し、本当に一から表現したいものについては、私自身が本当にそうしたいと思ったときに、改めて考え直せばいいと。一応区切りがついたので書いときます）

　それでも結局開設に踏み切ったのは、「考え込むより動いた方が早い」と思ったのと、作品が作れなくても情報提供ならできるんじゃないかと考えたからです。
　その情報提供すら、今はできなくなってますけど……^^;

　答えは、やっぱり作り続けていくことでしか、見つからないんでしょうね。頑張ろう。

あけましておめでとうございます2009

渡辺天和斎 — 2009-01-01T07:29:52+09:00

　あけましておめでとうございます。

　月一の展覧会情報すら更新できないありさまで、読者の皆様にはご心配をおかけして申し訳ございません。
　多分、本年いっぱいこの状況になりそうですので、コメント・トラックバックを承認制にさせていただきます。

　実は昨年9月から、長編小説の執筆に取り組んでおりまして、切り絵制作にエネルギーを割けない状況です。一応今年中の完結を目指しているのですが、どうなることやら……。
　それでも、もう少し心にゆとりを持って、気分転換にでも切り絵が作れればと思っております。夏休みの宿題も残ってることだし。

　こんな状況ではありますが、本年もよろしくお願いいたします。

オススメ切り絵技法書

渡辺天和斎 — 2008-09-28T06:43:26+09:00

　ちょっと他にやりたいことができてそちらに大変なエネルギーを費やしそうなので、今年度いっぱい展覧会情報以外の更新が滞ります。スミマセン。

　切り絵によらず、最近は技法系のサイトがたくさんあって技法書がなくても何とかなることが多いのですが、それでも1冊指針となるようなものがあった方が便利です。
　私がこれまでに参考にしてきた切り絵の技法書を、購入順にちょっとしたレビュー付きでご紹介します。

最新切り絵教室―だれでもできる

著者：成田一徹

販売元：誠文堂新光社
Amazon.co.jpで詳細を確認する

　私が切り絵を始める時に参考にした本です。著者の繊細でシャープなモノクロ作品に惹かれました。
　一応、切り方とカラー作品の彩色方法は載っていますが、基本的には「切る技術」の向上に重点が置かれています。個々の作例ごとに、切る時に注意するポイントが紹介されています。
　初心者への導入にはまずまず、ちょっと慣れてくると物足りなくなるかも。

これからの剪画テクニック―切り絵の上達法

著者：石田良介
販売元：日貿出版社
Amazon.co.jpで詳細を確認する

　もともとそれなりに絵心があって、切り絵に慣れてきた人にはこちらがオススメ。
　「切る」「色をつける」「貼る」といった仕上げにも丁寧な解説があるほか、一番大事だけど切り絵ではなぜか見過ごされがちな「下絵の作り方」にもしっかりとした言及がなされています。「構図の基本」とか「配色の基本」はぜひ覚えておきたいですね。
　メインで採用している彩色法が、半透明の素材（絹布や薄い和紙など）に主線を貼って、裏から絵の具を塗るというのが珍しかったです。お金かかりそうなのでちょっと真似できないな。

きりえ全科

販売元：誠文堂新光社
Amazon.co.jpで詳細を確認する

　一応初心者向けの道具やごく初歩の技法にも触れられていますが、それよりも、複数の作者の作例と技法が学べるのが本書の最大の特徴。
　着想段階からの制作過程、作例と下絵の比較なんかは、私のように「他の人がどうやってるのか知りたい！」という欲求の強い人には大きな価値があるのではないでしょうか。
　初心者に１冊だけ勧められるとしたら、本書を推します。3600円とお値段は張りますが、それだけ内容も充実しています。
　

切り絵展情報　08年9-10月

渡辺天和斎 — 2008-09-01T18:40:35+09:00

9/11　1件追加

東日本
9/21-10/5
気まま猫展・其の四
群馬県前橋市　煥乎堂本店

10/17-10/22
第四回全国切り絵同好会会員展
神奈川県横浜市　横浜教育文化センター横浜市民ギャラリー

10/18-10/26
百鬼丸の切り絵展
群馬県大泉町　文化むら展示ホール

10/20-10/25
見森昭・畫間勝子・舟山隆太郎・馬場哲弥　四人展
東京都墨田区両国　日本きりえ協会展示コーナー

10/28-11/30
百鬼丸個展
埼玉県小川町　埼玉伝統工芸会館

東海
9/4-9/19
2008年　夏の納涼うちわ展
山梨県北杜市　篠尾郵便局ギャラリー

9/23-9/28
東海きりえ美術展
愛知県岡崎市　岡崎市美術館

大人が本気で取り組む夏休みの工作　1

渡辺天和斎 — 2008-08-23T11:45:10+09:00

　夏休みも残すところあと1週間となりましたね。

　お子様・お孫さんの夏休みの宿題はおすみでしょうか。工作に四苦八苦して、親御さんが手伝ってあげたりしているのではないでしょうか。
　最近は、説明書の通りに作るだけで見栄えのする作品ができる、夏休みの工作キットなんかもたくさん販売されています。
　小学生が対象ですからそんな手の込んだものはないのですが、ときどき大人でもやってみたくなるようなものもあったりします。

　　コクヨ　おもしろたんけん隊シリーズ　たのしくステンド小物入れをつくろう！

　小学28年生（笑）の私が、売り場で心を鷲掴みにされてしまったのがこれ。

　黒い台紙を切り抜いて裏からセロハンを貼り、さらに裏から銀色の台紙を当てたものを、上下の枠にはめて円筒形の小物入れにします。

　出来上がり見本から想像がつくかと思いますが、制作工程はカラーの切り絵そのものです。

　小学生が作ってもそこそこ見栄えのするものが作れるんなら、大人が本気で作ったらすごいものができるんじゃないこれ？

　……というわけで、34歳にもなって小学生向けの工作キットを組み立てるという、実に大人げない連載企画の始まりです。

　では、キットの中身を見てみましょう。

つくりかた……中身の説明や作り方が懇切丁寧に説明されてます。

黒色台紙……プラスチック製のシールみたいな材質で、剥離紙の表側が黒、裏側が1cmの方眼になっています。57cm×20cmと、かなり大きいです。

銀色台紙……保冷バッグの内側に貼られている断熱材のような素材で、黒色台紙と同じ大きさです。

見本紙……黒色台紙と同じ大きさで、絵のサンプルが印刷されています。

上枠・下枠……直径18cmで、小物入れというよりは小さめのゴミ箱ぐらいのものができそうです。

カラーセロハン（12色）……約13.5cm角で、色は白・黒・黄・肌色？・橙・赤・ピンク・紫・青・水色・緑・黄緑。透明の色と半透明の色があり、この使い分けも作る上でのポイントかも。

両面テープ……完成した絵を枠に固定するのに使います。

　次回から、つくりかたの順番を追って制作工程を記録していきます。

コピック譲ります

渡辺天和斎 — 2008-08-22T11:04:31+09:00

　おかげさまで引取先が見つかりました。ありがとうございました。

景王陽子（十二国記）

渡辺天和斎 — 2008-08-21T11:30:38+09:00

作品メモ
ジャンル：ファンアート（十二国記）
原画サイズ：21.0cm×29.5cm
主線紙：NTラシャ（赤）
背景紙；羊皮紙（ベージュ）？
台紙：ダイソー色画用紙（きんいろ）

　ブログ開設当初から作っていたのに、いろいろあって後回しにしていた『景王陽子』、ようやっと完成です。

　背景の細かい格子柄、切りながら何度も「やりすぎた、やるんじゃなかった」と後悔しました。これだって、剪紙の格子柄に比べれば全然シンプルで、本場の職人のすごさを改めて思い知らされた次第です。
　でもバックに細かい格子柄が入ってるのは格好よくて好きなので、今度はもう少し切りやすい太さでやろうと思います。

　台紙に使ったダイソー色画用紙のきんいろは、やや燻した感じの金色がなかなかきれいで、B4が3枚で100円という値段の割には使いでがあります。切るのにも向いているかは、また別の作品で試してみようかな。
　しかし金色をスキャンしたものは、どんなに調整してもきれいに出ないな……。ここも今後の課題ですね。

『景王陽子』制作工程　4　背景仕上げ90％

渡辺天和斎 — 2008-08-18T19:59:39+09:00

　帰省をはさんで、ここまで切り進めました。

　切るための下絵は、制作工程2で作ったカラーコピーベースの下絵を、モノクロコピーしています。
　切る・貼る各段階で失敗した時にやり直せるよう、下絵はコピーして使っています。

『景王陽子』制作過程　3　背景仕上げ40％

渡辺天和斎 — 2008-08-11T16:07:51+09:00

　長らく後回しにされていた『景王陽子』、ようやく再開です。

　写真は背景の格子模様を途中まで切り進めたものを、裏側からスキャンしたものです。これで全体の40％くらいかな？

　本場の剪紙ほどは細かくないのですが、それでも残す部分が細いわ手数が多いわで、「ちょっとやりすぎたかな」と後悔しながらの作業です。
　完成させることに意義がある！　そう思って頑張ってます。

切り絵制作中！

しもだて美術館「ジュディ・オング倩玉 木版画の世界展」